Opplandsutstillingen 2011
Kunstnere: Patrick Huse, Anna Widén, Jannecke Lønne Christiansen, Marit Arnekleiv,Toril Johannessen, Jørgen Larsson, Anngjerd Rustand og Lars Korff Lofthus.
Sted: Maihaugen 5. november 2011 – 27. februar 2012
Kurator: Synnøve Vik
Opplandsutstillingen 2011 tar utgangspunkt i en lang tradisjon: Landskapet. Kunstnere i regionen har i 150 år jobbet innenfor vekslende uttrykk og teknikker med landskapet som motiv og arena. KIO har også initiert og støttet prosjekter med stedsspesifikk og landskapsbasert installasjonskunst.
Med Opplandsutstillingen 2011 ønsker vi å styrke Opplands posisjon i en bred nasjonal landskapsdiskurs ved å aktualisere Oppland som nyskapende kunstscene og synliggjøre den historiske kompetansen som omgir oss innen kunst og arkitektur ved å samarbeide med våre fremste kulturinstitusjoner Lillehammer Kunstmuseum og Lillehammer museum – Maihaugen.
Opplandsutstillingen 2011 kontekstualiseres med to parallelle utstillinger: Lillehammer Kunstmuseum vil som en del av høstens storsatsing Blikkfang – hvor museet studerer sin samling og sitt bygg – ha en utstilling av egen landskapskunst kuratert av Synnøve Vik. Utstillingen åpner 22.oktober 2011 og står til 13.februar 2012, og vil dermed stå i samme periode som Opplandsutstillingen. Lillehammer museum – Maihaugen vil vise en utstilling basert på dokumentasjon og arkivmateriale som tematiserer landskap og kulturlandskap i norsk historie. Utstillingen kurateres av Maihaugen, under ledelse av konservator Else Braut.
Hvordan former landskapets fremtreden vårt verdenssyn?
Naturen er essensiell for menneskets overlevelse – den er vårt opphav og næringskilde, og har inspirert mennesket i århundrer. Derfor har den også vært et viktig og idealisert motiv i billedkunsten, som i det klassiske landskapsmaleriet.
I dag dyrkes naturen som en nesten-religiøs størrelse, samtidig som den i stadig større grad oppleves som traumatisk og traumatisert. Årets tema er både tradisjonelt og utfordrende. Landskapskunst har stor relevans i dag, særlig i lys av klimaendringer og naturkatastrofers inngrep i millioner av menneskers liv.
Utstillingen vil undersøke landskapets posisjon i samtidskunsten. Hvordan definerer samtidskunsten landskapet? Hvordan blir landskap visualisert og synliggjort? I hvilken grad er vårt blikk på landskap politisk, sosialt og kulturelt betinget, bestemt av fordommer, klisjeer og utopiske forestillinger?
Kurator Synnøve Vik
Synnøve Vik er kunsthistoriker og doktorgradsstipendiat ved Universitetet i Bergen, hvor hun også skrev sin masteroppgave om naturfremstillingers sosiale og politiske implikasjoner, med utgangspunkt i installasjonene og fotografiene til den islandskdanske samtidskunstneren Olafur Eliasson.
Synnøve Vik har vært ansatt som formidlingskonsulent i Norske Kunsthåndverkere med hovedansvar for produksjon og formidling av internasjonale prosjekter og utstillinger. Hun er også fast kunstkritiker i Billedkunst og tidligere for tidsskriftet Kunsthåndverk (khVERK), og er aktiv som skribent, foredragsholder, foreleser og kurator. Vik har erfaring fra formidling innen billedkunst, kunsthåndverk, litteratur, musikk og scenekunst. Vik er for perioden 2010/2011 medlem i arbeidsutvalget til Norsk kritikerlag, seksjon for kunst.
Synnøve Vik er tilknyttet den tverrfaglige forskergruppen Nomadikon – Bergen Center of Visual Culture, ved Institutt for Informasjons- og medievitenskap (UiB). In sin PhD-avhandling «Controversial Landscaping: The Politics of Nature in Contemporary Visual Culture» forsøker Vik å avklare den komplekse forbindelsen mellom natur, økologi, kunst og politikk. Avhandlingen vil være en lesning av visualiseringer av natur i billedkunst, pressefotografi og reklame fra 1960-tallet til i dag.
Deltagende kunstnere
Kunstnerne er valgt ut på bakgrunn av at de alle tidligere har jobbet med tematikken landskap i utvidet forstand, med en tilnærming som gjør det interessant og åpnende å se dem i sammenheng med hverandre. Opplandsutstillingen har en lang tradisjon for invitere kunstnere bosatt utenfor regionen. Anna Widén, Jannecke Lønne Christiansen, Patrick Huse og Marit Arnekleiv er alle sentrale aktører på Opplands kunstscene. I tillegg har kurator valgt fire norske kunstnere som arbeider med tematikken på en måte som kan bidra til en utfordrende, utfyllende og kontrastfylt utstilling.
Anna Widén (f.1971) har sin utdannelse fra Kunsthøgskolen i Oslo. Hun jobber både med stedskunst, installasjon, fotografi, video og tegning, og særlig stedskunsten har gitt henne en sterk posisjon innen feltet. Hennes seneste utstilling er gruppeutstillingen «Gentle Actions» på Kunstnernes Hus i Oslo, hvor hun deltok med verket WALDEN / Walk the Talk, et prosjekt som tok utgangspunkt i Henry David Thoreaus bok Walden. Livet i skogene. Skulpturen består av en bærende konstruksjon i nytt tremateriale. Øvrige elementer er gjenbruk fra Gulden gård på Hadeland. Trærne (gran) er gravd opp med roten og montert opp ned. Prosjektet initierte en rekke estetiske og filosofiske refleksjoner rundt forholdet mellom natur og kultur. Nettside: www.annawiden.no
Marit Arnekleiv (f.1957) er utdannet fra Statens Håndverks- og kunstindustriskole. Hun har vært sentral i gruppen av kunstnere i Oppland som har jobbet med land art/stedskunst, og i de senere årene har hun jobbet med et større utstillings- og bokprosjekt kalt Samtidighet, hvor hun blant annet viser piksellerte flyfoto av et landskap fra 1957, blåst opp og presentert som en serie. I sitt nyeste prosjekt Outside In/ Out (2010) ved palasset Oronsko i Polen har hun reversert blikket forbundet med å betrakte landskap og arkitektur, ved å konstruere en monumental trapp identisk med den som leder opp til palasset, og plassert den foran et tre i palassets nesten 200 år gamle park. Nettside: www.arnekleiv.no
Jørgen Larsson (f.1972) er musiker, lydkunstner og kurator fra Bergen. Han har en mastergrad fra Kunstakademiet i Trondheim og har studert klassisk piano på Griegakademiet i Bergen. I 2000 grunnla han Bergen senter for elektronisk kunst sammen med Gisle Frøysland. I 2005 var han en av grunnleggerne bak Lydgalleriet, Norges eneste galleri for lydbasert kunst, hvor han i dag er kunstnerisk og daglig leder. De senere årene har han, foruten å være aktiv innen elektronisk kunst, engasjert seg i forhold til det offentlige rom, gjennom prosjekter med graffiti og aksjoner mot privatisering. Hans arbeider har blitt vist i utallige gallerier, på festivaler o.l. verden rundt. Siste utstilling: «BGO1» på Bergen kunstmuseum. Nettside:www.jorgenlarsson.org
Jannecke Lønne Christiansen (f.1955) er utdannet fra Kunstakademiene i Bergen og Trondheim. Hun jobber både med video og maleri/fotografi, og har i mange år også jobbet med land art/stedskunst i Oppland. I tillegg til en rekke internasjonale land art prosjekter har hun jobbet både med en relasjonell- og en sublim estetikk i forhold til natur og landskap i sine fotografi, maleri og videoarbeider. Gjennomgående i prosjektene legger hun stort vekt på historier, fortalt gjennom arkivmateriale, spor i landskapet og i muntlig og visuell fortelling. Nettside: www.jlcart.no
Toril Johannessen (f.1978) er utdannet fra Kunsthøgskolen i Bergen, Det Kongelige Danske Kunstakademi og Weissensee Kunsthockschule i Berlin. Blant hennes siste utstillinger er «BGO1» ved Bergen kunstmuseum, «Variable Stars & In Search of Iceland Spar», Oslo Kunstforening og «Transcendental Physics», ved Bergen Kunsthall NO.5. Johannessen nærmer seg landskaps- og naturproblematikker gjennom en nærmest naturvitenskapelig arbeidsmetode, der hennes nitidige forskningsprosjekter ofte visualiseres i grafer og statistikker som fremviser uvante og oppsiktsvekkende resultater. Nettside:www.toriljohannesen.no
Lars Korff Lofthus (f.1978) er kunstner utdannet fra Kunsthøgskolen i Bergen og Kongelige Danske Kunstakademi, København. Korff Lofthus har blant annet markert seg med sine naivistisk-realistiske landskapsmalerier. Hans Neon Bjerk i Storm (2009) stilles for tiden ut på utstillingen «BGO1» på Bergen kunstmuseum, side om side med J.C. Dahls originale Bjerk i storm (1849). Korff Lofthus har også arbeidet med større stedsspesifikke installasjoner i det offentlige rom, senest Makter og menneske (magnet) et utendørs monument i Odda, Hardanger, i samarbeid med kunstner Leander Djønne. Nettside:www.larskorfflofthus.com
Patrick Huse (f. 1948) er kunstner og har i en årrekke arbeidet i et skjæringspunkt mellom antropologi og kunst. I utstillingen Preserving Memory (2011) ved Lillehammer Kunstmuseum revitaliserte han sin fortid, og visualiserte og politiserte hendelser og inntrykk fra sin egen historie. Hans kunst er et svar på det kompliserte spørsmålet om konseptkunsten kan danne tradisjon. Huses kunstneriske praksis går mer og mer i retning av et konseptuelt bearbeidet kunstnerisk uttrykk. Landskapet og alle dens mulige representasjonsformer står sentralt i hans kunstnerskap, og han skiller seg ut i norsk sammenheng med sine subtilt politiserende og estetiserende landskapsfortolkninger. Nettside: www.lillehammerartmuseum.com
Anngjerd Rustand (f. 1982) er kunstner og skribent, utdannet fra Kunsthøgskolen i Bergen og Kungliga Kunsthögskolan i Stockholm. Hun var med på å starte kunstnettstedet Ytter.no i 2008. Seneste utstillinger er «Cupola» på Visningsrommet USF i Bergen, «Eksperiment SUS» i Sør-Fron i Oppland og «Bergen Biennale II: The Next Generation» i London. Rustand ble i etterkant av masterutstillingen på Bergen Kunsthall sommeren 2010 gjennomgående trukket frem som en av de mest lovende, med verket Erratic (2010) bestående av svevende småsteiner i skyformasjon. Nettside: www.anngjerd.no
Opplandsutstillingen 2011 er støttet av Oppland Fylkeskommune og Norsk Kulturråd.