I 2026 feirer Oplandia senter for samtidskunst 40 årsjubileum med et fantastisk utstillingsprogram som spenner fra kvensk identitet til kunstig intelligens.
Lørdag 24. januar klokken 14 ønsker vi velkommen til åpningen av årets første utstillinger, Villfaren drøm – Dyrets øye av Anne Kampmann og Same Sun av Tor-Finn Malum Fitje. Det blir diktopplesning av Kjersti Bronken Senderud og lett servering.

Villfaren drøm – Dyrets øye
Vi lever i en tid som gjør mange av oss fortvilte over hvordan vi har stelt det til for jorda og alt levende. Vi er villfarende og – drømmen? Alle mine verk forholder seg til livets utsatthet og det skjebnefellesskap alt levende er en del av. Fortellende bilder åpne for mange tolkninger. Målsetningen er å følge de spor som bildet velger for meg. Naturen er en daglig og nødvendig kilde til inspirasjon. Dyret står sentralt, fordi det kan formidle det mennesket ikke ser, samtidig er dyret et symbol på uskylden, i betydning uten skyld for menneskets ødeleggelser.
Anne Kampmann har siden debuten i 1982 hatt mer enn femti separatutstillinger, deltatt på et førtitalls gruppeutstillinger og mer enn hundre kollektivutstillinger i inn- og utland. Hun er innkjøpt av kommuner og fylkeskommuner, samt offentlige samlinger, bla. Norsk Kulturråd og Nasjonalgalleriet. Kampmann har hatt flere utsmykkingsoppdrag og er tildelt en rekke stipend. I 2000 mottok hun Statens garantiinntekt for kunstnere.
Utstillingen er støttet av Bildende kunstneres hjelpefond.
*
We live in a time that leaves many of us distressed about what we have done to the Earth and all living beings. We have gone astray–and the dream? All my works relate to the vulnerability of life and the shared destiny that all living things are part of. Narrative images open up for many interpretations. My aim is to follow the traces that the image chooses for me. Nature is a daily and essential source of inspiration. The animal is central because it can convey what humans fail to see; at the same time, it is a symbol of innocence—innocent, that is, of the destruction caused by humans.
Since her debut in 1982, Anne Kampmann has had more than fifty solo exhibitions, participated in forty group exhibitions and more than a hundred collective exhibitions at home and abroad. She has been purchased by municipalities and county authorities, as well as public collections, including the Norwegian Arts Council and the National Gallery. Kampmann has had several public art commissions and has been awarded a number of grants. In 2000, she received the State’s guaranteed income for artists.
The exhibition is supportet by Bildende kunstneres hjelpefond.
*
*

Same Sun
Same Sun skildrer solbrillens historie og betydning gjennom tre aspekter: som øyebeskyttelse, som motefenomen (hvor kulhet bygges på frakobling fra verden), og som teknologisk innovasjon (koblet til kyborger, krigføring, kunstig intelligens). Gjennom en tokanalsfilm, foto og tekstil trekker kunstneren en linje fra inuittenes urgamle snøbriller og frem til de ikoniske pilotbrillene.
Verket handler om moderniseringen av menneskets blikk og utviklingen av det overfladiske. Det beskriver en dragning i alle kulturer mot å se direkte på solen, selv om du vet at det vil gjøre deg blind.
Hør Tor-Finn Malum Fitje presentere utstillingen (på engelsk) her
*
Same Sun traces the history and meaning of sunglasses through three facets: as eye protection, as fashion phenomenon (where coolness is built on detachment), and as technological innovation (linked to cyborgs, modern warfare, artificial intelligence). Through a two-channel video, photography and textile, the artist traces a lineage from the ancient snow goggles of the Inuits to the iconic aviator glasses.
The work explores the modernization of human sight and the evolution of the superficial. It points to a universal impulse: a desire to look directly at the sun, even though you know it will make you go blind.
Listen to the artispresentation (in english) here
*
Tor-Finn Malum Fitje har en mastergrad i billedkunst fra Kungliga konsthögskolan i Stockholm, en bachelorgrad i billedkunst fra Konstfack, samt en bachelorgrad i filmregi fra Universitetet i Bergen. Arbeidene hans har blitt utstilt på Nasjonalmuseet i Oslo, Stavanger Kunsthall og Museet for Moderne Kunst i Stockholm. Filmene hans har nylig blitt vist på festivaler som Rencontres Internationales Paris/Berlin (2024) og New York City Independent Film Festival (2025), hvor han vant prisen for beste regissør AI Films.
Utstillingen har mottatt støe fra Norsk Fotografisk Fond.

